ในขณะที่เราต้องดิ้นรนเพื่อฟื้นตัวจากโรคระบาด “Being Human” ซึ่งเป็นธีมของ งาน PHOTO 2022 international biennale ในเมลเบิร์น ในปีนี้คงเหมาะสมไปกว่านี้อีกแล้ว เป็นการรับรู้ว่าการมีปฏิสัมพันธ์กับมนุษย์คนอื่นเป็นส่วนที่หวงแหนที่สุดของการมีชีวิตอยู่ และเป็นสิ่งที่เราน้อมรับอย่างกระตือรือร้น
เบียร์นาเล่นี้มีประสบการณ์กลางแจ้งมากมายเช่นเดียวกับในร่ม การเดินเล่นรอบ ๆ เมลเบิร์นสร้างความประหลาดใจให้กับการเผชิญหน้าในเมือง
ทั้งคู่มีขนาดที่น่าประทับใจ งานของเชอร์แมนมีขนาดใหญ่กว่า
ป้ายโฆษณาส่วนใหญ่ที่ความสูง 20 เมตร ภาพตัวเองขนาดยักษ์สูงจากพื้นจรดเพดานของ Wear ล้อมรอบแกลเลอรี
ศิลปินทั้งสองใช้ร่างกายและใบหน้าของตนเองเพื่อสื่อสารความคิดที่นอกเหนือไปจากตนเอง พวกเขาเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของมนุษย์เกี่ยวกับโลก ความเป็นมรรตัยและเพศสภาพ ศิลปินแนวความคิดชาวอังกฤษ Gillian Wear จัดแสดงที่ ACMI ในการสำรวจผลงานสี่ชิ้น
ใน Rock ‘n’ Roll 70 Wallpaper เธอขอให้ผู้ทำงานร่วมกันจินตนาการภาพว่าเธอจะดูเป็นอย่างไรเมื่ออายุ 70 ปี โดยสร้างภาพพอร์ตเทรตในจินตนาการที่แตกต่างกัน 15 ภาพ
ใช้เครื่องมือแสดงอายุที่สร้างขึ้นโดยปัญญาประดิษฐ์ เพื่อแสดงให้เห็นตัวตนในอนาคตของเธอ
ขนาดของภาพ เป็นภาพปะติดของภาพบุคคลที่ขยายจากพื้นถึงเพดาน สร้างประสบการณ์ที่น่าทึ่งในขณะเดียวกันก็ให้ความกระจ่างในมิติทางจิตวิทยาของภาพบุคคล
เมื่อเดินเข้าไปในแกลเลอรี คุณจะถูกห้อมล้อมด้วยการแสดงออกและสายตาที่หลากหลายของผู้สวมใส่ที่มีอายุหลากหลาย: เปราะบาง ปกป้อง อ่อนโยน
งานนี้ให้เราตั้งคำถามว่าเรารู้สึกอย่างไรกับปฏิกิริยาต่อวัย วิธีที่เราอาจตอบสนองต่อการไม่รู้ว่ารูปภาพนั้นเป็นการแสดงความจริงหรือไม่ และในทางอารมณ์ เราใคร่ครวญถึงปัจจัยที่ไม่รู้ว่าเวลาใดจะกำหนดรูปแบบของมนุษย์อย่างไร ผลงานชิ้นที่สองคือวิดีโอปลอมที่สร้างขึ้นโดยผู้ร่วมงาน Wieden+Kennedy บริษัทโฆษณาระดับโลกที่รู้จักกันเป็นอย่างดีจากการทำงานร่วมกับ Nike
ในวิดีโอ หน้ากากดิจิทัลแสดงใบหน้าของ Wear แนบสนิทกับใบหน้า
ของผู้อื่น ทำให้พวกเขาคุ้นเคยอย่างน่าประหลาดและยังไม่มีใครรู้จัก ผู้เข้าร่วมเป็นคนแปลกหน้าที่ตอบสนองต่อโฆษณาที่จะอยู่ในภาพยนตร์ เมื่อดูสิ่งนี้แล้ว ข้าพเจ้าเกิดคำถามขึ้นว่า ตัวตนที่แท้จริงคืออะไร? คุณเชื่อฟังบรรทัดฐานทางสังคม หลอกลวง เป็นตัวละครที่แท้จริงหรือผิดหวังหรือไม่?
บุคคลเป็นมากกว่าชื่อหรือรูปภาพ เรารวบรวมและสะท้อนประสบการณ์ เราสามารถเป็นคนที่เราบอกว่าเราเป็น หรือตัวตนที่เรานำเสนอต่อโลกได้หรือไม่?
ผลงานสร้างความประทับใจว่าเราทุกคนเป็นหนึ่งเดียว แนวคิดนี้ถูกตัดทอนด้วยการรู้ว่าสิ่งเหล่านี้เป็นภาพบุคคลที่สร้างขึ้นมาทั้งหมด
เราทุกคนสวมหน้ากาก เราทุกคนเป็นนักแสดง เมื่อคุณออกจากประตูบ้านในตอนเช้า คุณกำลังแสดงให้โลกเห็น
การเป็นตัวแทนทั้งหมด – แม้แต่ของจริง – จะถูกเลือกและนำเสนอโดยใครบางคน เมื่อเราถ่ายภาพ เราเสนอไอเดียเกี่ยวกับตัวเราให้ช่างภาพ เราทำด้วยตัวเอง ช่างภาพเลือกเฟรม โทน สไตล์ และภาพที่จะนำเสนอ
ซินดี เชอร์แมนศิลปินชาวอเมริกันได้แสดงภาพตัวเองในภาพถ่ายของเธอในฐานะดาราภาพยนตร์ แม่บ้านที่ไม่มีความสุข สังคม และบทบาทสตรีที่โดดเด่นอื่นๆ โดยถ่ายทอดความคิดเห็นเกี่ยวกับเพศสภาพและผู้มีชื่อเสียง
ภาพนอก NGV Australia บนถนน Flinders Street, Untitled Film Still #58 เป็นหนึ่งในชุดภาพเหมือนตนเองของ Sherman 69 ภาพที่ผลิตตั้งแต่ปี 1977-80 พวกเขาจำฉากจากภาพยนตร์ทั้งหมดด้วยภาพขาวดำ ในภาพส่วนใหญ่นั้น ร่างผู้หญิงคนเดียวจะดูเหมือนถูกจับได้เอง
การปรากฏตัวของอนุสาวรีย์บนถนน Flinders นั้นงดงามมาก ผู้หญิงมองสิ่งที่อยู่นอกกรอบ เหมือนอย่างที่หลายๆ คนในซีรีส์นี้ทำ และการละสายตาเชิญชวนให้ผู้ชมครุ่นคิดทั้งผู้หญิงและสิ่งที่อยู่นอกกรอบ
บางทีเธออาจรู้ตัวว่าถูกมองหรือดูถูก กังวลกับการอยู่บนถนนและระวังสภาพแวดล้อมในเมือง
สวมชีวิตการตัดต่อในขณะที่เชอร์แมนเลียนแบบ แต่ในงานทั้งหมดนี้ ภาพไม่ได้เกี่ยวกับตัวช่างภาพเองในฐานะผู้คน พวกเขาใช้ประสบการณ์ของพวกเขา แต่เกี่ยวกับประเด็นต่างๆ เช่น สิ่งที่ผู้หญิงต้องเผชิญในชีวิต ร่างกาย และวัฒนธรรมของพวกเขา และเกี่ยวกับวิธีที่การแสดงภาพสร้างความหมาย
crdit : สล็อต 888 เว็บตรง ไม่ผ่านเอเย่นต์ ไม่มี ขั้นต่ำ / ดูหนังฟรี
